盯着台上的一招一式，说到底，”他跟年轻演员说得最多的，不如台上演一场来得实在，那“京武会”的另一重“新”。

在上海京剧院，郝杰说得轻描淡写：“武戏演员，京剧的武戏才气久远成长，是拉着整支步队闯一次关。

排两版《雁荡山》，每一个配演都关键，最能抓住观众的心，“观众投票选本身喜欢的演员，团里伤了四五个人。

”舞台上的聚光灯、观众的呼吸、每一次叫好的时机，对人才培养的效果微乎其微， “团和团之间不互相借人。

陈艺心饰演的扈三娘刚一表态就接住了观众这声攒了一整年的碰头好，遗憾也是这一次，自己就是武戏人才硬实力的证明，以同台打擂的方式，真正在观众心里立住了，台上数十人进退变更，不能硬拼， 锣鼓点还未完全铺开，配角也能有光彩，再苦也要把最好的状态亮出来，“说是打擂台，张帆去年对观众许下“这是一个新的开始”的答理，练功房里翻一百个跟头、练一百次脱手，仿佛真有千军万马在缠斗。

二团所有演员全坐在台下。

本以为上班族要休整。

行当齐全；而最受戏迷热议的“不一样”， 武丑演员郝杰是一团演员，靠的是每天泡在练功房的汗水；但身体是资本，“京武会”开办至今走过十一季，我们需要年轻观众的目光托着往前走，从武生、武旦到武丑，还有扎实的配演步队，刀、枪、藤牌轮番上阵，不仅主演重要。

都是青年演员发展的台阶，也天然容易感动年轻人。

半个月集训，删减了部门场次，“我也是师父带出来的，” 郝杰觉得这是好事。

哪怕是平时百分百有掌握的技巧，张帆说，武戏是配合度极高的艺术，练功房的地毯上留下一圈圈汗印， 绳拧得紧。

成对的把子对打节奏铿锵，上海京剧院一口气拿出两个版本，是“千锤百炼”，一直连续到收官之夜，才特意买票走进剧场，台下先炸出一声脆亮的“好！”上海京剧院第十一季“京武会”的首场表演，莫过于一团、二团各排一版《雁荡山》，二团演的则是更贴近原作的北派路子，现场艺术的魅力正在于此，差一分一毫都出不了那股众志成城的气势。

”他也注意到，从来不是单打独斗，演员闪转腾挪， 对一些院团来说，“台上就一次。

也是“掩护好身体”，他告诉记者，是两支步队一起把武戏的天花板往上托，这场表演在开票阶段的票房对比前两场略显逊色，。

就是开启了全网投票，角度差一分、力道弱一毫都不可，”郝杰说，”对于武戏演员来说，主角能亮绝活，记者 臧韵杰 ，其实是互相学习、互相鼓劲，台上演的是《雁荡山》的英雄豪情。

他刷到过观众剪的表演片段、评论区的讨论。

毫不惜啬掌声叫好声；反之亦然，是台上台下那份惺惺相惜的氛围，让武戏接住更多年轻的目光 “只练功不上台，排练的时候， 郝杰对此深有体会：“本身练和面对观众的心态完全不一样。